«Bucking Fastard» Вернера Херцога покоряет Венецию, обходя Канны ради актерских наград

Введение

Вернер Херцог, легендарный режиссер, известный своим бескомпромиссным видением и глубоким исследованием человеческого бытия, представил свое последнее творение «Bucking Fastard» на Венецианском кинофестивале. Фильм, мировая премьера которого состоялась, когда режиссеру исполнилось 84 года, представляет собой смелое и нетрадиционное произведение, которое трудно отнести к какому-либо жанру. Он сочетает в себе элементы откровенной секс-комедии, плутовского приключения и эксцентрической экзистенциальной одиссеи. Главные роли в фильме исполнили сестры Кейт и Руни Мара, сыгравшие почти идентичных близнецов Джоан и Джин Холбрук, которые мыслят, действуют и желают в полном унисоне. Их любовь разделяет обаятельный герой в исполнении Орландо Блума.

Ключевые детали

• Название фильма: «Bucking Fastard»
• Режиссер: Вернер Херцог
• В ролях: Кейт Мара, Руни Мара, Орландо Блум, Домналл Глисон
• Премьеры: Венецианский кинофестиваль (в конкурсе), кинофестиваль в Теллурайде
• Предстоящие показы: Международный кинофестиваль в Торонто, Нью-Йоркский кинофестиваль
• Производство: Съемки проходили в Ирландии и в знаменитой туристической пещере в Словении в феврале 2025 года.
• Возраст Херцога: 84 года (отметил 84-летие во время премьеры в Венеции)
• Предложение Канн: Приглашение на внеконкурсный показ, от которого отказался Херцог.
• Посвящение: Фильм посвящен режиссеру Дэвиду Линчу.

Предыстория

Кинематография Херцога изобилует работами, уходящими в неожиданные сферы: от галлюциногенного «Плохого лейтенанта» до амбициозного «Фицкарральдо» и гипнотически напряженного «Сердца из стекла». В «Bucking Fastard» он продолжает эту традицию. Замысел фильма, повествующий об идентичных близнецах, действующих в идеальной синхронности, представил режиссеру уникальный вызов и возможность. Херцог рассказал, что впервые проводил репетиции, но близнецы Мара оказались настолько естественно синхронизированы, что процесс был кратким. Их синхронность, отметил он, была достигнута через пение детских песен, что позволило им добиться почти неслышимого, но идеального унисона. Сам Херцог выступал в роли финального арбитра их тайминга, располагаясь между актрисами и камерой, чтобы почувствовать точный момент, когда они входили в ритм, прежде чем дать команду «Мотор!».

Анализ воздействия

Решение представить «Bucking Fastard» в Венеции, отказавшись от места в Каннах, было стратегическим шагом Херцога. Он объяснил, что, хотя Канны предложили показать фильм вне конкурса, он отказался, поскольку его главной целью было дать Кейт и Руни Мара возможность побороться за актерские награды. «Мне не нужен конкурс. Я участвовал во многих; мне не нужна награда», — заявил Херцог, подчеркивая приоритет для своих актрис. Венеция, по его мнению, была более подходящим местом для конкурсного дебюта фильма. Прием фильма в Венеции был встречен овациями, хотя Херцог признал, что его работы «не для всех». «Это, безусловно, дело вкуса», — признал он, но фильм тем не менее «наложил странное раннее заклинание» на фестиваль, в то время как он ищет североамериканского дистрибьютора.

«Две сестры должны иметь возможность побороться за звание лучшей актрисы».

Более широкий контекст

Посвящение «Bucking Fastard» Дэвиду Линчу придает фильму еще один слой интриги. Признавая глубокое взаимное уважение между ними, Херцог отметил, что их недавние контакты стали затруднительными из-за глубокого погружения Линча в трансцендентальную медитацию. Херцог описал разговоры, в которых Линч фокусировался на фотографии своего гуру, а сам Херцог воспринимался за пределами этого образа. Этот сдвиг в фокусе Линча, от совместного кинопроизводства к духовным поискам, создал то, что Херцог назвал «барьером», хотя он и преуменьшил значение посвящения, предполагая, что это скорее жест уважения, чем явная кинематографическая дань.

Обсуждение также коснулось развивающегося ландшафта кинематографа, в частности, появления искусственного интеллекта. Херцог выразил сильное, хотя и спорное, мнение об ИИ, приветствуя его потенциал заменить «идиотов, которые только и делают, что повторяют, повторяют, повторяют до тошноты». Он рассматривает ИИ как инструмент, который может быть полезен при применении к повторяющемуся или неоригинальному контенту, освобождая человеческое творчество для более оригинальных начинаний. Он решительно отверг идею фильмов, созданных ИИ, имитирующих его стиль, назвав такие попытки «феноменально, абсурдно глупыми» и провалом подлинного повествования.

Будущие перспективы

Несмотря на свой 84-летний возраст, Вернер Херцог не проявляет признаков замедления. Он сообщил, что уже работает над следующим проектом и еще один фильм находится на стадии завершения. Он также готовит к выпуску в издательстве Taschen обширную книгу фотографий из своей обширной фильмографии. Непрекращающаяся продуктивность Херцога, даже несмотря на признание физических ограничений — вспоминая требовательную съемочную экспедицию для фильма «Призрачные слоны», которая требовала длительных прогулок и бега — подчеркивает его неугасающую страсть к кинопроизводству. Его подход, который при необходимости включает удаленное руководство, как это было видно с его продюсером, снимавшим в Анголе, в то время как Херцог руководил из дома, демонстрирует его адаптивность и непоколебимую приверженность созданию захватывающих историй.

Заключение

«Bucking Fastard» представляет собой еще один смелый шаг Вернера Херцога, режиссера, который постоянно бросает вызов устоявшимся нормам и исследует глубины человеческого опыта. Уникальный замысел фильма, выдающаяся игра сестер Мара и отличительный режиссерский почерк Херцога сделали его заметным событием на Венецианском кинофестивале. Его стратегическое решение относительно фестивального конкурса, размышления о художественном наследии и сотрудничестве с Дэвидом Линчем, а также его провокационная позиция по отношению к ИИ — все это вносит свой вклад в богатое полотно его продолжающейся карьеры. Пока Херцог продолжает творить, «Bucking Fastard» служит свидетельством его неугасающей художественной жизнеспособности и уникального места в истории кинематографа.